在传统的暗房场景中，摄影师用银盐水冲印底片时，往往会将自己最满意的作品，用醒目的黄色角标进行标记。
十五年前，摄影爱好者Paul-Antonie Briat和Alexandre de Metz决定在法国开设一间摄影画廊，将摄影艺术带进大众的日常生活，便为之起名叫YellowKorner，致敬行业传统，亦有精挑细选之意。
如今，YellowKorner已在全球25个国家拥有超过100家画廊，并签约国际权威摄影大师250多位，收纳了5000多张艺术摄影作品。在我国北京、香港、上海皆有落地。位于上海武康路376号的这间画廊，也是上海的首店。
约翰·艾迪玛在《如何参观美术馆》一书中，讲到了人们的困惑：大多数艺术展览空间都是四白落地、空荡荡的“白立方”，画作悬挂于四壁，给人冷调和压抑感。能毫无心理负担地去欣赏、品味艺术品的人，少之又少。
YellowKorner给出了和传统画廊全然不同的印象：步入大门，迎面而来的是一个黑墙、木色地板的空间，摄影作品铺满墙面，同时构成偏低的空间腰线，给人丰满、亲切又不失摩登的视觉感受。
往里走，通过楼梯到达二层，即可遇见带小花园露台的客厅。米白墙面与窗框在阳光映照下显得轻松愉悦，客厅中谷黄色软糖沙发、柿红色8点椅、花形小几等家具，色彩明快、轮廓圆润。
“想要让空间氛围是年轻、新鲜、蓬勃的，一切显得更加可以触及。” YellowKorner中国区CEO Romain Sarfati 说，“希望人们来到这里之后放下拘谨，愿意自由地交谈、感受摄影作品。”
从外部看去，YellowKorner所在的建筑是一栋有60多年历史的法式老洋房，“外立面的红砖红瓦都保持了当年的特色，与内部的黑墙形成冲突美感，和上海这个城市很契合。“Romain说。
画廊周围是常见的精致咖啡厅、餐厅，老百姓们走来走去，历史和现代、艺术和大众在这里融合、碰撞，却又显得如此平实。
YellowKorner称自己的店员为“art consultant”，当客人走进来，会收到他们亲切、热情的问候，并得到关于品牌和作品的介绍，像瞬间有了一位热情的艺术顾问，这也是YellowKorner与传统画廊在氛围上的不同体验。
由于这里在架的摄影作品被定位“艺术装饰品”，使用场景为家居环境，因而在谈论作品本身之外，art consultant还会就客人家的空间状态、装修风格、家具款式、纹理、色系等作充分的了解，并通过PS等技术模拟不同摄影作品、不同画幅在客人家中的搭配效果，“这样才能让艺术很好地融入家居空间。”
将画廊设计得充满家居元素，也是为了给来访者更真切的场景体验：身处接近真实家居的空间中，更容易想象这些艺术品在家中营造的氛围。
YellowKorner的摄影作品，来自全球40多个国家的300多位艺术家，其中8位来自中国，构成丰富多元的文化体验。
在作品的选择上，YellowKorner充分考量了家居装饰和艺术之间的平衡。“在优秀的审美和艺术感前提下，我们不会选择过于概念化、过于抽象的作品，而是倾向于老百姓比较能接受和理解的。” Romain说。为了方便客人了解背景知识，每幅作品旁的标签上，亦用尽量平实的语言来进行介绍。
在Romain看来，将艺术品带入家居空间，是一件非常具有心灵意味的事情。“艺术品有独特的魅力，它将你暂时带到另一个空间，和日常生活的紧张、琐碎分离开来，帮助舒缓情绪。此外，艺术作品具有一种强烈的主观性，能勾起你童年、旅行等回忆，或是触发某种向往。这些游离和自由的时刻，是家居生活中非常珍贵和有趣的部分。”
2020年起，在疫情的影响下，人们待在家中的时间变长，开始希望这个空间、氛围的品质更好。同时，家居空间也被赋予了更多心灵探索的意义——在这里反思自己、倾听内心、找到自己，已成为新的居家内容。Romain相信，艺术品进入家居空间会是新的潮流，同时，他也认为“不久中国将迎来消费级艺术市场的蓬勃发展。”
艺术是无价的，往往给人“昂贵”的印象和距离感。
但YellowKorner这样特别的画廊，用自己独特的经营方式，通过增加艺术品的版本数量（但仍保持限量），使得原创、正版作品能以“可负担”的价格走入大众的家，并通过极具亲和力的画廊空间氛围，在艺术和大众之间建立起轻盈的桥梁。造作，则用世界级设计理念、签约全球顶尖设计力量，让更多人体验到大师级家具的乐趣, 两个品牌的共同追求，让生活更有仪式感, 让空间成为我们关注自我的理想栖息地。
（YellowKorner店址：上海徐汇区武康路376号D栋；联系方式：021-54487900）
